横跨五一假，连演九场，观众破万，原创音乐剧《花木兰》圆满收官

　　4月29日至5月7日，由西安演艺集团出品、西安歌舞剧院倾力演绎的原创音乐剧《花木兰》在西安·一带一路文化艺术中心音乐厅燃情上演。九场演出，场场爆满，剧目以“中西合璧”的艺术表达、沉浸式舞台体验和情感共鸣，成为西安五一假期文旅市场的现象级作品。演出累计吸引超万人次观众走进剧场，社会反响好评如潮，该剧不仅为西安文旅经济注入强劲动能，更以创新姿态推动“花木兰”这一千年IP以全新形式走向大众视野。

　　新IP破圈：传统故事的全新重构

　　在叙事上，音乐剧重新解构了“巾帼英雄”的定义。女扮男装的木兰遇上男扮女装的包人九，各自背负使命的两人，在生死历练中成为相互扶持的战友。剧中的木兰不再是符号化的“孝女”，而是忠于自我的独立女性。木兰的独白曲以极具张力的咏叹调直击人心，而战歌合唱则点燃了全场观众的情绪。

　　舞台设计采用光影科技打造沉浸式舞美，以动态置景还原漠北沙场的壮阔，战场杀敌的残酷，武术与街舞的刚柔对决、传统戏曲身段与现代肢体语言交融，展现东方美学新张力。以“刚柔对决”的核心思路呈现东方美学，被观众赞“颠覆想象。

　　音乐上，主创人员通过反复打磨，最终运用了电声金属交响加国风民乐的融合编曲模式，有二胡、琵琶与电子音浪交织，有民族乐器与电声乐队与管弦交响碰撞出史诗感，更通过Live 现场演奏+演员表演完美融合，这种创新让《花木兰》超越地域限制，成为西安文旅的新符号，并带给现场观众最直观、最震撼的视听效果。

　　实力阵容：双面木兰与跨界演员的“破圈”演绎

　　西安歌舞剧院集结顶尖班底，在剧院吾音重构社“强大班底”的加持下，声乐演员李银与刘沐以“双面木兰”形象惊艳亮相——前者以清亮高音诠释木兰的坚韧，后者则以深沉音色刻画其内心挣扎。何宜霖与杜豪洪，柏林艺术大学双硕士与资深音乐剧演员的“双保险”组合，唱出“两位”花父的沉默与挣扎;意大利声乐大赛冠军厉刃饰演的铁血将军、跨界影视的男高音尹良北演绎的亦正亦邪柔然王子，以及白俄罗斯艺术硕士王菁蕾用传统唱腔与现代编曲碰撞出的“母亲之歌”，均成为首演高光片段。

　　国潮大作的完美输出 跨越文化的情感共振

　　首演结束后，剧场内掌声雷动。观众樊女士感叹：“木兰脱下红装换上战甲的那一幕，配乐从柔婉到激昂的瞬间转换，让我瞬间泪目!”一位来自意大利的游客表示：“意大利是歌剧的国度，而迪士尼拍摄的动画片“花木兰”也曾令我印象深刻。而今天在西安的音乐厅能看中国人创作的音乐剧《花木兰》，让我内心非常激动，这是属于世界的IP，即使语言不通，音乐与情感的力量让我完全沉浸在木兰的传奇中。”

　　艺术无国界 以世界语言演绎中国精神

　　值得一提的是，该剧彩排期间，意大利国宝级男中音歌唱家杰拉尔多·斯皮内利(Gerardo Spinelli)专程莅临音乐剧《花木兰》现场，沉浸式感受东方史诗的现代表达。在演出结束后，斯皮内利先生与总导演赵鹏展开深度艺术对话，盛赞剧目"以世界语言演绎中国精神，实现了传统美学与现代戏剧的完美共振"，更特别提及剧中音乐创作"兼具民族韵律与国际审美维度"。双方就中意合作制作东方题材音乐剧达成共识，斯皮内利表示期待将"花木兰的勇气之歌"带回地中海畔，通过东西方艺术家的联袂创作，让丝绸之路上绽放新的艺术之花。

　　对话世界的“新国潮” 导演有话说

　　音乐剧总导演、西安演艺集团副总经理、西安歌舞剧院总经理赵鹏表示，《花木兰》不仅是一场舞台演出，更是一次文化对话。这里不但有对传统文化的深情回望，亦是对当代价值观的深刻回应。同时运用全球化的音乐语言，将忠孝、家国、女性成长等东方价值观传递给世界。无论你是国风爱好者、音乐剧迷，还是渴望在花木兰的故事中找到力量的年轻人，都能在这场颠覆想象的演出中找到共鸣。

　　五一期间，在西安·一带一路文化交流中心，由西演·西安歌舞剧院创排并演绎的《花木兰》与《无界·长安》形成了双剧联动效应，成为游客“打卡”西安的文化地标。而连演九天《花木兰》更以现象级热度，证明传统文化IP的创新转化潜力。它不仅成为五一文旅消费的“流量密码”，更通过艺术表达让千年传奇焕发新生，为西安打造“演艺之都”注入强劲动能。

编辑：李国栋